domingo, 20 de agosto de 2017

Acantilado


Titulo: Acantilado
Titulo Original: Acantilado
Año: 2016
Duración: 96 min
País: España
Director: Helena Taberna
Guión: Helena Taberna, Natxo López, Andrés Martorell (Novela: Lucía Etxebarría)
Música: Ángel Illarramendi
Fotografía: Javier Agirre
Reparto: Daniel Grao,  Juana Acosta,  Goya Toledo,  Jon Kortajarena,  Ingrid García Jonsson
Productora: Lamia Producciones / EiTB / TVE / Zentropa International
Género: Thriller | Secuestros / Desapariciones. Sectas
Sinopsis: Gabriel es un prometedor fiscal cuya vida se tambalea cuando recibe una llamada de la policía. Ha habido un suicidio colectivo de una secta en las islas Canarias y su hermana pequeña, Cordelia, era una de las adeptas. Su cadáver no ha aparecido. Gabriel lleva años sin ver a su hermana: algo sucedió entre ellos y sus vidas tomaron rumbos opuestos. Gabriel viaja a la isla para conocer los sucesos de primera mano y ayudar en la investigación. Allí conoce a Helena, amiga de Cordelia, de fuerte personalidad y emociones a flor de piel. Ella y Gabriel conectan inmediatamente, unidos por el deseo de encontrar viva a Cordelia. 


CRITICA



El espinoso tema de las sectas y sus rituales en comunidad es tratado por “Acantilado” más como un vehículo para la historia central que como auténtico núcleo sobre el que construir la historia. A pesar de que la película comienza con ese ritual tan enigmático, el guión no se centra en su comportamiento o en sus reglas internas, sino que a partir de los personajes construye un thriller bastante convencional en el que cada uno es justamente lo que parece.Esta ausencia de misterio o de intriga hace que todo gire en torno a unos personajes correctamente definidos pero mal interpretados. Ellos son los cimientos de una historia que nunca se adentra en el grupo y que sólo se centra en las relaciones interpersonales al tiempo que intenta llevar una leve investigación policial. Pero estas relaciones son muy básicas, bastante predecibles y cada personaje ofrece solamente lo que se espera: el hermano que se aleja de la protagonista, su amiga impotente ante su actitud, la inspectora que se ve afectada de manera personal… Ninguno de los perfiles evoluciona a medida que la película avanza resultando bastante planos en poco tiempo. Ni Grao (totalmente inexpresivo) ni Toledo (fuera de lugar) consiguen que el espectador entre del todo en la historia. Por salvar a alguien, Acosta cumple su papel con cierta soltura, pero sólo con alfileres y porque compone el papel más turbio de todos.Quizás la historia resulta algo local y la idiosincrasia del paisaje deba rellenar una parte de la narración que queda algo coja, pero “Acantilado” resulta bastante insulsa sobre todo en su parte central y abusa de un final que cierra el círculo pero que decepciona en una cinta considerada como thriller pero cuyos malvados tan torpes e ingenuos como se puede imaginar.


Lo mejor:  Ingrid García Jonsson.
Lo peor:    Es algo infumable.


NOTA: 5/10

sábado, 19 de agosto de 2017

The Neon Demon


Titulo: The Neon Demon
Titulo Original: The Neon Demon
Año: 2016
Duración: 117 min
País: Francia
Director: Nicolas Winding Refn
Guión: Nicolas Winding Refn, Mary Laws, Polly Stenham
Música: Cliff Martinez
Fotografía: Natasha Braier
Reparto: Elle Fanning, Karl Glusman, Jena Malone, Bella Heathcote, Abbey Lee, Desmond Harrington, Christina Hendricks, Keanu Reeves, Charles Baker, Jamie Clayton, Stacey Danger, Rebecca Dayan, Vanessa Martinez, Taylor Marie Hill
Productora: Coproducción Francia-Estados Unidos-Dinamarca; Space Rocket Nation / Vendian Entertainment / Bold Films
Género: Terror. Thriller | Moda. Celos. Thriller psicológico
Sinopsis: Jesse es una chica que llega a Los Angeles, California, para hacer su sueño realidad: convertirse en supermodelo. Pero su juventud y belleza despertará al demonio, y se verá atrapada en un peligroso mundo de envidias y celos en el que las modelos están dispuestas a todo para triunfar.


CRITICA


Qué tendrán las luces de Los Ángeles. Su fulgor nocturno ilumina los sueños de millones de jovencitas, que van allí cada año, cada día, cada hora, como polillas atraídas para formar parte de la Meca de la belleza. Tiene sentido afanarse en ser inmortal, en un momento en que a lo máximo que se puede aspirar es ser una diosa, con cara y cuerpo perfectos que serán reproducidos en revistas, anuncios y vallas publicitarias a lo largo y ancho del globo.Es la gran promesa, la gran apuesta. Tan solo un golpe de suerte y tu vida anterior dejará de importar, pasarás a ilustrar la galería de grandes iconos que dictan todo lo que puede ser una persona en este mundo.Claro que todo viene con un precio. O, como dice una de las modelos, "nada que sea perfecto viene sin dolor".

'The Neon Demon' es una visión personal y perversa al modelaje en particular, a la belleza en general. Algunos dirán que también es una visión enferma: basta leer un par de revistas o repasar las personalidades alabadas en los medios para darse cuenta de que no es así, de que nosotros somos los enfermos.La belleza es nuestra moneda de cambio, el impulso del sistema, la gran mentira que se oculta tras las relaciones sociales. Un monstruo rugiente y continuo, con rostro angelical, que mueve el mundo. Si eres bello lo tienes todo, fama, éxito y poder, si no lo eres, o incluso eres "menos bello", no tienes nada.Esto lo saben las jóvenes que se acercan cada día a las agencias de modelos, donde con toda frialdad pueden simplemente mirarlas y decirles "fuera". Pero es imposible resistirse a la tentación de ser "la más bella", de ser la más poderosa, y ser consciente de ese poder.

Jessie llega a la ciudad con poco menos que un pasado ausente. Casi se diría que solamente existe, y llegó, poco más de ella se sabe.Pero, ya en su primera sesión, está ahí: eso. Algo tan inalcanzable, tan subjetivo, tan huidizo que cuando se nota desvía todas las miradas. En ella late la pulsión misma de la belleza, la que hace que todos al verla quieran convertirla en confidente, en mejor amiga, en amante y las más de las veces en fantasía sexual. Todo el mundo quiere un poco de eso, porque nadie lo tiene.Aunque por supuesto, no faltan las que enseguida notan otra depredadora en la manada, que gana terreno rápidamente atrayendo todas las atenciones, y no pueden evitar despreciarla verbalmente porque es lo único que su corrección social les permite hacer. No importa: Jessie es capaz de sobrevivir al rechazo porque, queda rápidamente claro, no existe un ápice de esa crueldad en ella.




Como la define su principal rival, Sarah, es "el sol en medio del invierno". O mejor dicho, el último reducto de inocencia en una ciudad diseñada para devorar todos tus escrúpulos.Queda bastante claro cuando ambas participan en un cásting de pasarela que entre miradas penetrantes se transforma en una competición: Sarah desafía la lujuria con su cuerpo de diosa y andares desafiantes, pero... Jessie simplemente ilumina el mundo. Tan claro queda en la mirada extasiada del director de cásting como en la nuestra. Los Ángeles, tomada el pulso a través de ese director, no puede esperar a hacer suyo ese fulgor, a convertirla en otra cara que los meros mortales contemplarán y adorarán, puede que incluso llorarán por no parecerse a ella.Se siente en todo momento el filo perverso de ese sistema que encumbra y destroza sueños, como cuando El Fotógrafo (no un fotógrafo cualquiera) la pide que se desnude para vestirla de oro:¿algún problema con quitarte la ropa? (y dejar que mis manos te conviertan en una estatua a la perfección, tan bella como maleable) Cuándo el cielo es el límite, cualquier precio parece pequeño.

La belleza y la muerte, el eco de lo malvado, se confunden en esa ciudad.Quizá sea ese demonio de neón, el que acecha en cada sesión de fotos, en cada fiesta privada, en los ojos de los mortales deseantes, el que finalmente acaba por poseer a las chicas que se dejan convencer de su propio poder. Y una niña que soñaba con ojos en el cielo nocturno, que hasta hace poco solo era otra más, se convierte en el diamante que todos querrían tener adornando su cuello.La bestia entra en Jessie, casi literalmente en un episodio que tiene una innegable carga metafórica (un gato montés colándose en su habitación, que en la oscuridad parecería salvaje pantera), y después ella sola corta sus débiles lazos con el mundo mortal, como el beso que nunca aceptó de un admirador platónico.Demasiado inocente, demasiado poco para todo lo que su belleza sabe que merece.


Lo mejor: La erotica puesta en pantalla.
Lo peor:   Puede pecar de pretenciosa.


NOTA: 8/10

viernes, 18 de agosto de 2017

El abrazo del vampiro


Titulo: El abrazo del vampiro
Titulo Original: Embrace of the Vampire
Año: 2013
Duración: 91 min
País: Canadá
Director: Carl Bessai
Guión: Andrew C. Erin, Sheldon Roper, David Sanderson
Música: Michael Neilson
Fotografía: Robert Aschmann
Reparto: Sharon Hinnendael,  Kaniehtiio Horn,  C.C. Sheffield,  Chelsey Reist,  Victor Webster, Robert Moloney,  Ryan Kennedy,  Keegan Connor Tracy,  Olivia Cheng,  Sarah Grey
Productora: Bloodline Pictures
Género: Terror | Vampiros. Remake
Sinopsis: Un vampiro lleva años buscando el alma de su amada para caminar con ella el resto de la eternidad, y por fin la encuentra reencarnada en Charlotte, una joven universitaria que cumple todos sus requisitos. El único problema es que ella tendrá que amarle sin reparos.


CRITICA



Cuando la joven e inocente Charlotte llega de nuevo a la Universidad todo cambiará para ella, no solo descubrirá el sexo, la perdida de la inocencia sino que también vivirá unas cuántas experiencias sexuales y no tanto a manos de un profesor de ciencias ocultas y esgrima, que resulta ser nada más y nada menos que un vampiro venido para seducir y enamorar a la inocente protagonista."El abrazo del vampiro" se trata de un remake de 1995 dirigida por Anne Goursaud y protagonizada por la embrujada Alyssa Milano que yo particularmente no he visto y ni ganas la verdad. Pero que tiene de bueno esté film, pues que a pesar de ser terriblemente mala, llena de clichés y amores un tanto peculiares y excesivo. Sin duda alguna es una película que se ve sin ganas, uno de esos placeres culpables que al igual que la película "Chicas Malas", ves una y otra vez sin ganas, cualquier tarde de verano o cualquier domingo.


En fin, como ya os he dicho antes "El abrazo del vampiro", es una película mala, muy mala pero entretenida, una película sobre vampiros, universidades, chicas inocentes y pérdida de inocencia. Si admito que la he visto más de dos veces y que sin duda alguna, en uno de esos días en los que me aburro la volveré a ver.


Lo mejor: Entretenida y amena de ver.
Lo peor:   El resto.


NOTA: 3/10

jueves, 17 de agosto de 2017

American Gothic


Titulo: American Gothic 
Titulo Original: American Gothic 
Año: 2016
Duración: 40 minutos
País: Estados Unidos
Director: Matt Shakman,  Edward Ornelas,  Greg Beeman,  Jet Wilkinson,  David Straiton
Guión: Corinne Brinkerhoff, Lauren Goodman, Aaron Fullerton, Lawrence Broch, Andrew Gettens, Meredith Averill, Deirdre Shaw, Allen MacDonald
Música: Jeff Russo
Fotografía: Alan Caso
Reparto: Juliet Rylance, Antony Starr, Virginia Madsen, Justin Chatwin, Megan Ketch, Elliot Knight, Stephanie Leonidas, Gabriel Bateman, Virginia Madsen, Catalina Sandino Moreno, Deirdre Lovejoy, Sarah Power,  Jamey Sheridan, Erica Deutschman
Productora: Emitida por la cadena CBS; Amblin Television / Full Fathom Five
Género: Serie de TV. Intriga. Drama | Crimen
Sinopsis: Una importante familia de Boston se tambalea tras el escalofriante descubrimiento de que alguno de sus miembros está vinculado a una cadena de infames asesinatos.


CRITICA



Ya lo decía "El Padrino", "la familia es lo primero", y sin duda alguna en la familia Hawthore lo cumple a rajatabla, ricos, poderosos y dueños de una gran mansión a las afueras de Boston. La acomodada vida de está familia cambia por completo cuando un accidente ocurrido en puente en el que aparece un caro cinto de hombre aparezca. El cinto vuelve a sacar a la luz, los terribles asesinatos que ocurrieron en la ciudad entre 1999 y 2002, por el llamado "asesino de la campanilla".

Aunque la aparición de este extraño elemento es el punto de partida, es casi lo menos importante de está serie ya que el punto clave y el salseo está en la misma familia. Un matrimonio y sus cuatro hijos en la que cada cual es más extraño e, incluso, inquietante. El padre, Mitch (Jamey Sheridan), sufre un infarto durante la rueda de prensa dada por Alison (Juliet Rylance), su hija mayor, que intenta paliar los efectos negativos que pueda tener el accidente en su candidatura a la alcaldía. La repentina hospitalización del cabeza de familia deja al descubierto un secreto que ocultan él, su esposa (Virginia Madsen) y su hijo mayor Garrett (Antony Starr), que regresa después de años fuera con un aspecto tan descuidado como siniestro.

Y completando el círculo, los dos hijos menores. Cam (Justin Chatwin), exdrogadicto, dibujante y padre de un tétrico niño (Gabriel Bateman) que parece sacado de una película de Tim Burton. Y Tessa (Megan Ketch), la inocente hija casada con un policía (Elliot Knight) encargado de investigar el caso de ‘Silver Bell Killer’, un prolífico asesino en serie que durante años trajo en jaque a la ciudad de Boston y a sus agentes. En la escena del crimen dejaba una campana de plata (de ahí el sobrenombre) como las que Tessa encuentra en la lujosa mansión de la familia cuando ayuda a su hermano a buscar sus drogas. La semilla de la duda acaba de sembrarse en la familia y el espectador. Parece claro que el asesino es uno de ellos, pero ¿quién? ¿El padre? ¿El hijo pródigo? Y esa no es la única pregunta que despierta American Gothic, ¿actuó sólo el asesino o alguien más de la familia está implicado?





No, nos vamos a engañar la serie es un "cliché" con patas, típica familia rica, típica mansión, familia con traumas familiares, y un asesino entre ellos, todos son sospechosos desde el padre que lo consiguió todo de la nada, pasando por la madre que tras una infancia cruel consigue cazar a un marido rico con el que mejorar su vida. Y como olvidarnos de sus hijos, la hija triunfadora y con una vida aparentemente feliz (un marido atractivo y dos hijas gemelas), la hija buena e inocente, los dos hijos el raro (que enseguida se convierte en sospechoso) y el hijo drogadicto con un hijo que da todo el mal rollo posible.

"American Gothic", quiso imitar el éxito de "American Horror Story", con temporadas con los mismos actores y tramas diferentes, pero solo se ha quedado en eso, en un intento, ya que está serie ha sido cancelada y no me extraña, porque no hay por donde cogerla, no solo por lo manido de su trama sino también por las pésimas interpretaciones de sus actores...en fin que nada de nada. Si solo tiene una cosa buena que es bastante entretenida y muy amena de ver, algo que en fechas tan calurosas como el verano se agradece, pero solo se queda en eso. En fin, sin duda alguna me quedo con "American Horror Story".


Lo mejor. La terrorífica mansión y ese niño tan aterrador.
Lo peor:   Todo lo demás.


NOTA: 3/10